他的“荷”题材系列绘画表现出不同的格调

画面体现出光与色、点与线的相互交融

他率性的笔意表达了东方绘画的精神

使“荷”题材油画产生出丰富的色彩和生动的气韵

绘出具有个人特色的中国式审美下的荷花

直达氤氲化醉之境

他就是当代油画家

——刘文星

直播时间：2021年8月14日周六  下午4时观看方式：直接识别上图二维码对话名家：刘文星对话内容：

• 主题表达  《荷》系列立意传达

• 技法解析  以荷为题材的油画创作技法

• 融合创作  油画风景写生与创作

艺 术 家

YI SHU JIA

刘文星

当代画家，中国美术家协会会员，美国世界华人美术家协会理事兼油画艺术委员会委员，香港国际画院北京总裁，第五届北京市昌平区政协委员。

参加第九届全国美展，第二届北京国际美术双年展，中国油画大展，第十五次全国新人新作展，美国纽约国际艺术展，日本东京都油画语言研究展，德国波恩当代中国油画研究展，香港个人油画展。

出版《刘文星写意作品·专辑》《 刘文星硬笔书法》《中国油画二十家——刘文星》作品被国内外多家艺术机构和收藏家收藏。

在油画创作中，写生与创作的关系始终是艺术家不断的重复从零开始的游戏，构图的构成，色块的布置，灵动飞舞而又生动的笔触，思绪的天马行空，甚至心境的好坏，喜、怒、哀、乐一股脑儿地涌向笔端……这时的画面是艺术家人生的综合。

如果仅仅画一幅到此一游的风景，是不需要痛苦地探索的，而要画一幅经得起时间和历史考验的艺术作品，则需要艺术家去感受生活，涤荡心灵，有为伊消得人憔悴的艰难历程。多么伟大的写生都是为了画面的生动体现，写生的重要是用画笔在画幅中去寻找心得，是艺术家通过对大自然的观察后表现在画面的审美体验。

成熟的作品，不仅需要完整的艺术手法、娴熟的技巧，更加重要的是艺术家面对画面时的那点心灵感应。这种感应，是艺术家对世界的根本看法和理解的综合呈现，是艺术家通过笔和一切绘画工具，用心去体察，在纸和画布等媒材上的微妙操控，才能被读者直观地感悟。

美的规律和对整体的要求是任何门类艺术的共同追求，审美的品质是艺术家运用天才的想象作用于画面而留给受众群体更多的想象空间和对世界超凡的认知，激发人们对生活更加热爱、对世界充满信心。睿智的艺术家，应是明照世界的灯塔，洗涤人们浑沌的心灵，让艺术真正成为理想中的乐园和童话的世界。

——刘文星

作品欣赏

ZUO PIN XIN SHANG

荷乡彩韵 70x138cm 2021年

飞流直下三千尺 138x70cm 2021年

往事越千年 50x180cm 2021年

飞花令·千里黄云白日曛 50x180 2021

葡萄美酒夜光杯 欲饮琵琶马上催 50x180cm 2021年

飞花令·会当凌绝顶系列 180x50cm 2021年

飞花令·荡胸生层云 180x98cm 2021年

荷乡 70x138cm 2021年

七月 50x180cm 2021年

飞花令·超越 50x180cm 2021年

荷 180x50cm 2021年

荷乡水韵

江南春

夏日

地球风景·云卷云舒

秋水无声

长城云帆系列

微风

晨雾

荷香

司马台之路

地球风景·冬日

晌午

荷音水韵

蛙声阵阵醉荷香